aU na Bienal de Arquitetura de Buenos Aires

Música para finalizar

2007-09-24T12:04:00.000-03:00

Esse vídeo era para ter sido publicado bem antes, já que o "Cuarteto de Cuerdas Vivace" abriu oficialmente a Bienal antes da conferência de Pelli. Mas, por problemas logísticos e tecnológicos, ele não pôde ser publicado. Vale, agora, para relaxar após a Bienal, e esperar (produzindo muito) a de 2009.

Premiação final

2007-09-24T03:07:00.000-03:00

“Após a Bienal, nos ficam sempre algumas sementinhas que vão ser úteis”, diz Jorge Glusberg em seu discurso de encerramento, antes de anunciar os vencedores dos prêmios da Bienal Internacional de Buenos Aires de 2007. Confira, abaixo, os profissionais e obras destacados – tivemos três brasileiros na lista: Paulo Mendes da Rocha, Carlos Bratke e os investidores do projeto urbanístico Pedra Branca.

- Trajetória
Cesar Pelli

- Trajetória (Argentina)
Justo Solsona

- Obra internacional
Telefónica, de Rafael de la Hoz

- Hotel Internacional
Concordia, em Berlin, de Jan Kleihues

- Hotel (Argentina)
Presidente, em Mendoza, de Bronzini e Spilingbergo

- Urbanismo
Neuquen-Santa Fe-La Tablada, de Roberto Converti

- Museu
Pinacoteca de São Paulo, de Paulo Mendes da Rocha

- Terminal
Terminal del puerto de Santa Fe, de Mariani-Perez-Maraviglia

- Obra
Sede da YPF, em Comodoro Rivadavia, de Hamptom Rivoira

- Centro Cultural
Centro Cultural em Seul, de Byeong Joon Kang

- Exposição
Exposição Vema, feita para a última Bienal de Veneza e exposta também na Bienal de Buenos Aires, de Franco Purini

- Arquitetura e natureza
Einar Jarmond, Noruega

- Edifícios corporativos
Carlos Bratke, pelas torres em São Paulo

- Investidores
Urbanização Pedra Branca, em Santa Catarina, Brasil

- Ensino de arquitetura
Francesco Menegato, de Roma

- Curadoria
Enrique Cordeyro

Também foram premiados: Julio María Sanguinetti, Consuelo Ciscar, diretora do Ivam (Museu de Arte Moderna de Valência) e Alexander Kudryavtsev, presidente do Instituto de Arquitetura ded Moscou.

Os arquitetos estão se ocupando de temas que só interessam a outros arquitetos

2007-09-24T02:45:00.000-03:00

O chileno Alejandro Aravena foi um dos últimos arquitetos a se apresentar, encerrando a Bienal. Com o auditório lotado, mostrou o projeto das Torres Siamesas, além de um projeto de habitação popular realizado pela Elemental (um "do tank" com projetos para a cidade) em Iquique, Chile. E instigou a platéia a pensar sobre como fazer arquitetura. “A cidade pode ser um atalho para poder melhorar a qualidade de vida aqui e agora”, convoca. Ao lado, imagens da conferência e de Aravena sendo rodeado de profissionais e estudantes com perguntas logo após sua apresentação. Abaixo, a entrevista que concedeu à redação de AU.

aU – Vemos muitos arquitetos chilenos jovens com bons projetos. É uma nova geração? A que se deve isso?
Alejandro Aravena – Sou um analista ruim desse tipo de fenômeno e acho que me equivocaria muito se tentasse explicar o porquê. Mas poderia dizer algumas coisas. Por exemplo, que não acredito que seja uma geração, mas que, se existe certa qualidade na produção arquitetônica chilena atual, ela não é generacional, mas transversal. Há pessoas que foram professores meus e pessoas que foram meus alunos. Por que acontecem coisas assim? Não sei. Projeto isso como uma tendência. Esses novos profissionais estão entre arquitetos que produzem coisas que requerem um esforço maior do que o normal. Porque produzir uma obra de qualidade é muito mais difícil do que fazer uma assim, de qualquer jeito. Mas à medida que há mais gente fazendo isso, esse trabalho difícil e extra, começa também uma espécie de concorrência saudável, porque se começa a pensar “se o outro fez, por que eu não. Não tenho nenhuma desculpa para não produzir obras de qualidade”. E isso me parece que é transversal, não generacional. Mas ainda não se transformou em algo realmente coletivo. No Brasil, em algum momento, houve uma geração de pessoas muito boas trabalhando, e que são circunstâncias históricas, suponho. E se conseguiu transformar isso em um acontecimento coletivo, portanto a qualidade média de algumas cidades que o Brasil construiu nas décadas de 50 e 60 foi alta. No Chile ainda estamos a caminho disso. Há uns poucos casos que, visto no contexto, são muito isolados. Por mais que haja muita produção e muita publicação ainda não é o que faz a nossa cidade. Esse é o desafio que temos pendente.

aU – Conhece a arquitetura contemporânea no Brasil?
Aravena – Não muito, na verdade. Mas estou agora em um projeto com o Ângelo Bucci, em São Paulo. Começamos a trabalhar há um mês. Meu conhecimento da arquitetura brasileira se resume a grandes nomes, como o Paulo Mendes da Rocha, ou o Ângelo Bucci, que é de uma qualidade extraordinária. Mas não é que não conheça a produção brasileira por uma razão específica, é que tampouco fico atrás do que está acontecendo no mundo. Sei de alguma coisa, mas não me é uma prioridade saber o que sempre estão fazendo outros arquitetos. Me interessa muito mais o que estão fazendo outros engenheiros, outros economistas, ou seja, as perguntas de outras profissões me ocupam o dia.

aU – É isso que te ajuda a pensar um projeto: saber o que passa em outras áreas?
Aravena – É entender que existe uma pergunta complexa, que passa por distintas áreas, e à qual se deve contribuir com um conhecimento específico. Para mim, os arquitetos estão se ocupando de temas que só interessam a outros arquitetos.

aU – Ou seja, os arquitetos acabam apenas falando entre si, e não falam para a sociedade?
Aravena – Não apenas não falam para a sociedade, mas se medem pouco com a sociedade. Ou seja, os arquitetos entendem o valor do trabalho de outros arquitetos. Mas é menos evidente que a sociedade entenda que uma arquitetura tem um valor muito maior do que uma marca, um nome ou uma questão estética – que, em geral, são questões irrelevantes. Como os arquitetos discutem pouco com outras disciplinas, são também pouco instintivos para dizer à sociedade, com claridade, o que consiste a contribuição da arquitetura. Não há essa capacidade de medir e então tendemos a ser mais prescindíveis. E as perguntas dificeis sobre a cidade são feitas e são respondidas sem muita participação dos arquitetos.

aU – A idéia é que isso seja a causa da distância entre a sociedade da arquitetura – ou de repente de a sociedade ser privada de ter uma cultura arquitetônica?
Aravena – Eu diria que é causa de duas coisas. Tomando a distância entre a sociedade e a arquitetura como um acontecimento, isso produz duas coisas: por uma parte um discurso alienado dos arquitetos. E, por outra parte, uma sociedade que fica sem ferramentas sintéticas para responder perguntas complexas. A grande contribuição que a arquitetura pode fazer à sociedade, em um campo de ação privilegiado como é a cidade, é que o arquiteto sabe administrar uma ferramenta potente, que outras disciplinas tendem a não ter, que é a síntese do projeto. Quando há um problema complexo, é preciso poder destroçar seus componentes, suas causas e aspectos, explicar-lo linearmente. Mas uma vez que o problema e o conflito estejam entendidos, alguém tem de sintetizá-lo. E isso não tem apenas que ver com ter boa intenção ou boa vontade, mas sim de ter as ferramentas adequadas para sintetizar. E o projeto arquitetônico é uma ferramenta de síntese por excelência. À medida que os arquitetos não participam dessas perguntas transversais, elas continuam sem ferramenta de síntese. Deve explicar à sociedade – por meio de obras concretas não de discursos – que o arquiteto pode contribuir a sintetizar perguntas complexas de natureza não-arquitetônica.

aU – Esse é um dos objetivos de Elemental?
Aravena – É o objetivo de meu trabalho e como eu trabalho em Elemental é o objetivo de Elemental -– uma empresa que trabalha na cidade, com projetos urbanos usando a cidade como ponto de igualdade. E fazemos projetos de transporte, de espaço público, de infra-estrutura e de habitações populares. Mas são projetos onde, por meio da cidade, trabalhamos para entregar qualidade de vida à população mais pobre aqui e agora. Ou seja, fazendo projetos de habitação, de espaço público. Porque a cidade é um atalho para a igualdade. Ou seja, se o caminho a largo prazo todo mundo reconhece, e é quase um lugar-comum, é a educação, esse caminho possui um prazo muito grande. E a cidade pode ser um atalho para poder melhorar a qualidade de vida aqui e agora.

aU – Quais são os principais problemas das habitações populares na América Latina?
Aravena – O primeiro problema é que haja habitação popular. Não é evidente que haja. Não se pode partir do pressuposto de que há habitação social e então se deveria pedir algo a essas habitações. Essa cobertura sabemos como gerar, mas não necesariamente há nos países latino-americanos, tampouco em todos os países do mundo. Supondo que haja habitação social, o que deveria existir é a capacidade de que ela se valorize no tempo, ou seja, que funcione como um investimento, não como gasto social. E para isso, identificamos um conjunto de condições de desenho que permitem que, com os recursos públicos, seja qual for o montante, podemos fazer um conjunto residencial que dê às famílias um capital que aumente com o tempo e que, de repente, lhes permitam abandonar uma situação de pobreza.

aU – Você vem participando de muitos eventos: a Bienal de Buenos Aires, de São Paulo, dois encontros de arquitetura na Espanha (Madri e Santiago de Compostela). Qual a importância de levar o que se faz a outros países?
Aravena – Em geral, tento participar de encontros que haja discussões que acrescentem algo. Mais do que ir e mostrar o que faço, é absorver muitas outras experiências. Em geral, esses eventos tendem a concentrar muita informação, é uma espécie de atalho para adquirir conhecimento. É uma maneira talvez um pouco egoísta de ver, mas é preciso viver em uma educação contínua. Agora, há certos lugares em que a discussão é mais potente que em outros. Em geral tento participar de eventos em que acredito que a discussão seja vigorosa.

Bienal não é lugar de discussão

2007-09-22T20:53:00.000-03:00

Após a conferência de nosso Pritzker, me acerquei com toda calma, educação e profissionalismo (sem exageros) e lhe pedi uma entrevista rápida. “Claro”, me respondeu. Enquanto subíamos as escadas do auditório, aproveitei para começar as perguntas, um começo leve – sobre a Bienal, as conferências – e já escuto um levantar de voz. Mudei de assunto “talvez o que ele queira é falar sobre crítica”, pensei, inocente, e tentei discutir mais o fazer arquitetura. “Aqui não é lugar para isso”.

Aqui, a entrevista:

aU – É a primeira vez que o senhor vem à Bienal de Buenos Aires?

Paulo Mendes da Rocha – Eu estou sempre em Buenos Aires.

aU – Na Bienal...

Mendes da Rocha – É a primeira vez.

aU – Chegou a ver outras conferências...

Mendes da Rocha – O que você quer saber???

aU – Eu quero fazer uma entrevista sobre você aqui na Bienal.

Mendes da Rocha – Mas porque você quer saber se eu vim em outras entrevistas, eu não estou entendendo nada.

aU – Outras conferências. Nós estamos tendo conferências aqui desde...

Mendes da Rocha – Vi, vi, vi. Outras, vi. Eu vi, vi quase todas. Muito interessantes. Particularmente muito interessante a de Solano, do Paraguai, hoje de manhã.

aU – Por que trazer aqui na Bienal de Buenos Aires três obras que não são do Brasil?

Mendes da Rocha – Bem, arquitetura não tem nada que ver com isso. Onde está? Pode estar em qualquer lugar. Não pensei nisso. E depois, fui eu que fiz os projetos. Onde estou é Brasil.

aU – Mas tem a questão do local onde a obra está, não?

Mendes da Rocha – Mas onde estamos, está o Brasil.

aU – Como você vê a arquitetura aqui na Argentina e na América Latina...

Mendes da Rocha – É uma pergunta muito ampla, você não pode me perguntar como eu vejo a arquitetura... Daqui onde estamos não se vê. Você está louca. Isso não é entrevista para esse momento.

aU – E o que seria uma entrevista para esse momento?

Mendes da Rocha – Não sei, meu bem, mas você não vê que não dá para refletir, coisas complicadas. Como eu vou te dizer como eu vejo a arquitetura? Eu vejo com grande entusiasmo, que estamos cuidando da cidade contemporânea...

aU – Estamos cuidando da cidade contemporânea?

Mendes da Rocha – Eu vejo, acho que sim, você não viu esses projetos expostos quase todos têm essa preocupação.

aU – Você disse, na palestra, que a essência da cidade é o povo e depois disse que a essência também é a política. É a política ou é o povo?

Mendes da Rocha – Ué, mas política quem faz é o povo. Não existe política de pulga, de rato, de macaco. Você está fazendo perguntas que não é para esse ambiente. Você não entende nada. Isso são princípios meio filosóficos, não dá para falar aqui, isso não é entrevista para esse momento, entende. Tinha que ser não séria, como vai você, você gostou e tal, e acabou.

aU – Você gostou?

Mendes da Rocha – Gostei muito.

Chega a hora do Pritzker

2007-09-22T20:51:00.003-03:00

O auditório não estava tão lotado nem havia tanto burburinho do lado de fora quanto no dia de Cesar Pelli. Mas ainda assim quem estava lá no alto era um Pritzker – um dos poucos latino-americanos com tal láurea – e as primeiras poltronas estavam reservadas. Uma delas, aliás, para o argentino Clorindo Testa, que com os óculos na testa (como de costume) olhava atentamente para o palco onde Mendes da Rocha chegou apresentando calma, e onde falava e falava sobre arquitetura e três projetos: a Baía de Montevidéu, a Nova Biblioteca de Alexandria e a Universidade de Vigo.

Mas Mendes da Rocha começou, mesmo, elogiando a Argentina. “A essência das pedras que fazem uma cidade são sua gente. E os argentinos são maravilhosos. Teremos sempre um belo exemplo”, disse. Depois de discursar sobre os três projetos, apresentou algumas imagens – maquetes e desenhos – e explicou a conceituação de cada um deles.

Abaixo, transcrevo um trecho de sua conferência:

“Aqui na América Latina devemos assumir a responsabilidade de, necessariamente, apesar de toda a herança de conhecimento, temos de inventar, diante de uma natureza, mais do que em qualquer outro lugar, in natura, nossas cidades são muito recentes. E é muito comovente lembrar que o ano passado foi comemorado os 300 anos de Leningrado, Stalingrado, que é uma cidade exemplar, e que é mais jovem do que todas as nossas cidades tão mal feitas. Portanto, de fato, o que temos hoje é que a essência das cidades é política. Daí a importância das reuniões dos arquitetos e a discussão da situação do setor. Porque a responsabilidade advém da consciencia que se forma, cada vez mais, que a ciência, a técnica e as artes de maneira geral constituem um discurso, e aqui também a arquitetura constitui um discurso sobre esse conhecimento. E como a arquitetura se dirige, ou abrange, todas as formas de conhecimento, desde as questões do caráter do indivíduo, da situação do homem, seja pelo lado da linguística, da antropologia, da filosofia, seja as ciências exatas, a construção tectônica; é impossível que se conheça profundamente, pela via da especialização, todo esse âmbito imenso do conhecimento humano. E o que se pode dizer, o cada vez mais se sabe, é que a arquitetura constitui uma forma peculiar de conhecimento enquanto modo de abordar a natureza para submetê-la aos desejos e necessidades humanas com uma visão, hoje, muito forte, porque se constitui entre nós, nesse momento, a formação de uma verdadeira cultura popular com a força imensa sobre a questão da natureza”.

Nem todos levaram na brincadeira

2007-09-22T20:51:00.001-03:00

Mederico Faivre, arquiteto argentino que se apresentou logo depois de Ruy Ohtake não disfarçou nem um pouco que não gostou do prolongamento da palestra do brasileiro. “Espero que ele seja mais educado com a arquitetura do que foi aqui hoje”, disse à platéia que o escutava quando começou a palestra. Ruy Ohtake já tinha saído do local. Detalhe: sua conferência passou 15 minutos do horário limite.

Curvas de Ohtake

2007-09-22T20:47:00.001-03:00

Com um portunhol de primeira, Ruy Ohtake começou um pouco antes do horário (o arquiteto anterior a ele havia faltado) e acabou passando o tempo em cerca de vinte minutos. “Sente-se”, disse, em tom de brincadeira, à funcionária que veio avisar três vezes sobre o tempo já esgotado. Ohtake começou a palestra falando sobre sua geração de arquiteto e da efervecência política pela qual passou. “Como toda arte, a arquitetura tem suas tendências próprias. É preciso respeitar as linhas de cada um. Cada um vai se desenvolver pelo panorama artístico e cultural em que está”, disse. Ohtake mostrou o projeto da linha elevada em São Paulo (O expresso Tiradentes). Segundo ele, “a operação urbana vai valorizar uma área que ainda apresenta vazios que tendem a ser ocupados pela classe média. Uma boa arquitetura tem o poder de também transformar o entorno”. Também apresentou o Edifício Conde de Sarzedas, em São Paulo, a recuperação de Heliópolis, o Instituto Tomie Ohtake, o Hotel Renaissance, o Edifício Santa Catarina e o Hotel Unique – “Quando um arquiteto está convicto, tem de lutar até o final”, disse sobre as curvas do Unique.

Confira, abaixo, a entrevista com Ruy Ohtake, após a conferência.

aU – É a primeira vez que vem à Bienal?

Ruy Ohtake – É a terceira vez que venho. Vim as três vezes convidado pelo Glusberg. E esse ano ele pediu para eu fazer uma palestra sobre os contrastes de São Paulo. Então trouxe o Unique e o Heliópolis.

aU – Qual a importância de trazer essas experiências do Brasil para cá?

Ruy Ohtake – Eu gosto porque é um momento de intercâmbio entre os arquitetos latino-americanos, e entre de outros países. É muito bom, porque a gente vem mostrar nossas coisas e vê o que os outros estão fazendo.

aU – Você tem contato com a arquitetura argentina, conhece o que eles andam fazendo por aqui?

Ohtake – Conheço pouco. Eles começaram a fazer muito nos últimos anos, com a mudança de Puerto Madero. Fazia dois anos que eu não vinha a Buenos Aires e ontem fui conhecer o Hotel Faena, do Starck.

aU – E o que achou?

Ohtake – Achei bom. Mas pra falar a verdade eu esperava uma coisa maior.

aU – Maior em que sentido?

Ohtake – Mais ousado. Ele até que está comportadinho.

aU – O outro arquiteto, que se apresentou depois de você, reclamou por você ter se atrasado e ficou nervoso...

Ohtake – Eu preparei a palestra independentemente do tempo, para colocar o que fosse interessante. E, de repente, eu estava exatamente no meio da conferência e a moça veio falar que meu tempo estava encerrado. O que eu vou fazer?

Seleção argentina

2007-09-22T11:11:00.001-03:00

A exposição do primeiro piso mostra boas surpresas com obras simples. Esta seleção traz obras de arquitetos argentinos – a maioria em grupo –, centradas em edifícios baixos (residenciais ou de escritórios) e casas bem resolvidas.

Casa no Tigre, Argentina, de ABBS Point Design

Estúdio do arquiteto, de Federico Aja Espil e Maria Cubelo

Escritório e casa de Lacroze, Miguens e Prati

Casas de Maria Victoria, Guillermo de Almeida e Luciano Kruk

Casa "Open Door", de J. Pablo, J. Sebastian Meneghetti e Marcela Hitters

Condomínio 3 de Febrero, de Del Puerto, Sardin e Colon

Discrição chilena

2007-09-22T11:08:00.001-03:00

“Poucas palavras, traços simples, soluções que se encaixam ao que se pede da obra”. Já comecei um texto assim, sobre uma obra do mesmo Mathias Klotz, na edição 161 de AU. Aqui na Bienal é impossível não relembrar essas características de Klotz, que expõe no salão internacional alguns de seus últimos projetos: o escritório para a Turner Internacional (que a Summa + já tinha adiantado e publicou com detalhes na última edição), uma casa em Villa La Angostura, Argentina, e uma loja da marca Maria Cher que também abriga uma residência, também na Argentina (este projeto, em parceria com Edgardo Minond). Klotz, aos poucos, vai deixando sua marca e registrando seu nome entre os mais importantes arquitetos latino-americanos da atualidade. Sem fazer muito barulho.

Novo urbanismo em Santa Catarina

2007-09-22T10:39:00.000-03:00

O projeto urbanístico Pedra Branca, em Palhoça, Santa Catarina, foi apresentado com detalhes nesta Bienal. Com coordenação geral de Maximo Rumis e Marcela Leiva (DPZ Latin America), além de Silvia Lenzi e Jaime Lerner, a proposta é criar um centro misto e de alta densidade (o objetivo é albergar 30 mil pessoas dentro de 10 a 15 anos, com cerca de 180 mil m²de área comercial e serviços. O empreendimento é concentrado em dois núcleos, cada um deles projetado de maneira que permita aos moradores um acesso rápido ao centro – e uma distância que possa ser percorrida a pé. A arquitetura do bairro irá seguir os padrões LEED (Leadership in Energy and Environmental Design), e as edificações estão sob responsabilidade dos escritórios: Jaime Lerner Arquitetos Associados, Desenho Alternativo, Mantovani e Rita, Marchetti+Bonetti, MOS Arquitetos Associados, RC Arquitetura, Ruschell e Teixeira Neto, Studio Domo e Vigliecca & Associados. O paisagismo é de Benedito Abbud.

Jaime Lerner Arquitetos Associados - Quadra Multiuso D

Marchetti+Bonetti Arquitetos Associados - Quadra Multiuso J

RC Arquitetos - Quadra Multiuso B

Studio Domo - Quadra Multiuso M

Envoltório quase transparente

2007-09-21T18:29:00.001-03:00

Ao lado, o projeto de ampliação do Museu de Arte Moderna de Valência, Espanha, assinado por Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa/SANAA, propõe uma pele que cobre todo o edifício – o novo e o antigo. Feita de aço translúcido, essa nova pele permite controlar a luz, a sombra e o vento de forma natural por meio de pequenos furos de 12 cm de diâmetro. Tal estrutura chega a 32 m de altura, com uma base quadrada de 90m de lado. Com 25 cm de espessura, a cobertura se apóia em 139 pilares com diâmetros que vão de 17 a 40 cm. “Assim se potencializa a presença do edifício no centro histórico sem afetar o entorno, além de contribuir para melhorar as condições bioclimáticas em seu interior”. Os arquitetos expuseram uma maquete da ampliação, e explicaram todo o processo durante sua conferência.

Viviendas bioclimáticas

2007-09-21T17:58:00.000-03:00

Esse modelo de casa popular bioclimática chama a atenção na ala de arquitetura argentina. O desenho das residências incorpora duas das principias fontes de energia da região em que está (a província de Chubut, na Patagônia): o vento e o sol. Foram feitos estudos para três tipos de residências, em que se levou em conta o método construtivo (com blocos de terra, de solo-cimento ou de um tipo de grama, a “champa de mallin”), o funcionamento da calefação, uma cobertura especial para coletar energia e chaminé solar de ventilação, entre outros. O projeto foi realizado por arquitetos do Instituto Provincial de la Vivienda (IPV).
ps: as imagens não estão perfeitas, mas dá para ter uma idéia...

Jovens brasileiros

2007-09-21T14:38:00.001-03:00

O edifício Santa Adelaide, de Apoena Amaral, Carlos Ferrata, Eduardo Ferroni, Kátia Melani, Moracy Amaral e Pablo Hereñú (e que saiu na última AU), ganhou o prêmio Jovens Arquitetos de 2007 e esteve presente da Bienal, nos totens do IAB.

Brasil e IAB

2007-09-21T14:32:00.001-03:00

O IAB teve grande participação com projetos, com totens em parceria com a ArchTile Brasil, que mostrava o uso de revestimento cerâmico na arquitetura. Para exemplificar, estavam expostas obras como o Museu da Língua Portuguesa (Paulo e Pedro Mendes da Rocha), o E-Tower (Aflalo & Gasperini), o Fórum de Cuiabá (Marcelo Suzuki)o Unique (Ruy Ohtake), o Mercado Municipal de São Paulo (Pedro Paulo de Melo Saraiva) e o Museu Rodin (Francisco Fanucci e Marcelo Ferraz).

Imagens das exposições

2007-09-21T14:27:00.001-03:00

São três pavilhões com exposição de obras nacionais e internacionais, além de uma sala com a HEX, de projetos e vídeos com trabalhos de jovens arquitetos argentinos. Aos poucos vamos publicar as obras de destaque em cada pavilhão.

Inventos em vidro

2007-09-21T14:21:00.001-03:00

“Um professor meu dizia que o vidro é a mais maravilhosa das pedras” – assim o espanhol Rafael de la Hoz explicou sua fascinação pelo uso do vidro. Mas não é um uso simples. Há estudos por trás, como os que fez para as edificações da Telefónica, nos arredores de Madri. “Desenvolvemos um vidro especial. Quer dizer, não podemos dizer que o inventamos. Porque se o cliente descobre que você está inventando algo, fica louco. Temos que dizer: não, não, esse vidro é standard”, brincou. O vidro que recobre os edificios em uma dupla fachada é opaco e branco do exterior e transparente se visto desde o interior.

O conjunto ainda possui uma cobertura especial bioclimática que reúne cada uma das edificações, com o objetivo de proporcionar sombra e captar água e luz. “Vai ser o maior campo de captação de energia solar do continente europeu”, explica.

A conferência de Pelli

2007-09-21T13:01:00.000-03:00

Auditório lotado para ver Cesar Pelli – que chega e comenta sobre o concerto que lhe precedeu, um Quarteto de cordas que tocou Mozart. “Primeiro fiquei preocupado, porque ninguém pode competir com Mozart. Depois imaginei que podia ser bom, porque todos estariam mais tranqüilos com um ambiente ainda contagiado pela música”. E começou a mostrar suas obras, iniciando pela torre de Repsold em Puerto Madero, Buenos Aires, passando por uma torre na Filadelfia, Estados Unidos, em Santiago, Chile, uma torre parte de um conjunto de obras em Bilbao, Espanha, outra torre em Sevilha, Espanha, e uma biblioteca em Mineápolis. Veja, nos vídeos, trechos da conferência (um sobre a obra em Sevilla e outro sobre a biblioteca).

Chega a estrela da festa

2007-09-21T12:47:00.001-03:00

De repente, um alvoroço. Flashes e flashes e pessoas ao redor de um senhor alto, de óculos, calvo. Era ele: Cesar Pelli. A estrela da festa por quem todos aguardavam – e que fez o auditório do Centro Cultural Borges lotar. O argentino naturalizado norte-americano não faltou a nenhuma das Bienais de Buenos Aires – ele mesmo se gabou ao lembrar disso durante sua conferência, que encerrou o segundo dia de evento e, ao mesmo tempo, abriu oficialmente a Bienal.

E ficou em Buenos Aires mesmo em um dia em que ganhou um concurso para uma torre em São Francisco , Estados Unidos. “Pediram para eu ir para lá, mas não iria faltar neste evento”, disse. O concurso foi para uma torre conectada a uma estação intermodal de ônibus e trens de média e longa distância – e o projeto de Pelli propõe um teto verde sobre a estação (que funciona como uma praça), sistema de tratamento de água com filtros biológicos e um sistema de filtros mecânicos que limpam a fumaça dos ônibus dentro da estação e a devolve limpa para o exterior. “E a torre tem o dobro de altura do que a legislação permite. Agora teremos que ver como resolvemos isso”, conta Pelli, que admitiu sua admiração pelas torres altas.
ps: nas duas primeiras imagens, fãs de Pelli pedem fotos com ele. Na última, é a minha vez.

Espetáculo

2007-09-20T15:55:00.000-03:00

Vou voltar no assunto já citado no post “Arquitetura heróica ou leve?”, sobre a arquitetura de espetáculo –- e sair um pouco das conferências, apesar de não fugir do tema da Bienal -– para falar sobre o artigo do chileno Alejandro Aravena no jornal La Nación (um dos patrocinadores do evento). Aliás, vale a pena deixar registrado que aqui a arquitetura é discutida também nas páginas dos jornais –- pelo menos dois grandes deles, o Clarín e o La Nación, mantêm suplementos e editorias de arquitetura. Mas enfim, falávamos da arquitetura, e de fazer uma arquitetura heróica. O que Aravena propõe é que a sociedade não vê a ocupação dos arquitetos como algo importante (ou, no mínimo, como algo de primeira necessidade) e isso levou a alguns caminhos. Um deles é o de profissionais que partiram do princípio de que a arquitetura é uma arte, “e pediram à sociedade permissão para mostrar e demonstrar sua genialidade. O preço que se pagou foi o da irrelevância. (…) E para dissimular a irrelevância, elaboraram a estratégia do choque. Boa parte da produção arquitetônica responde a essa estratégia do impacto, a que busca fazer com que a sociedade acredite que os arquitetos têm algo a dizer”. Fica a polêmica. Aravena vai fazer uma conferência no domingo por aqui, e seu nome também está cogitado para a Bienal de São Paulo.

Quem quiser ver o artigo completo, está disponível no site do La Nación: www.lanacion.com.ar/945286

- Os chilenos: Para quem ainda não ouviu falar de Aravena, melhor abrir os olhos. O chileno faz parte de uma nova geração de arquitetos do país andino que vem fazendo arquitetura de primeira, bem pensada, levando em conta o entorno, as necesidades regionais, o conforto térmico –- tudo sem abrir mão de uma nova estética. São nomes como o já famoso Mathias Klotz, além de Sebastián Irarrázaval, Mauricio Pezo, Smiljan Radic, entre outros.

AU já publicou algumas obras deles:

- Aravena: Torres Siamesas

- Irarrázaval: Hotel Índigo

- Klotz: Casa en Ocho al Cubo

Casa-estúdio

Arquitetura na metrópole

2007-09-20T13:14:00.000-03:00

Um vídeo com imagens rápidas mostra uma São Paulo frenética. Mostra seus muros e sua arquitetura – inclusive a neoclássica. É Arthur Casas começando sua apresentação, que abriu as conferências do dia 20. “O paulistano está acostumado a olhar por cima dos muros, entre postes e letreiros”, analisa Casas e explica, ao público portenho, como é viver a arquitetura em São Paulo. “Há uma grande liberdade de se criar em São Paulo. Isso é bom, e também não é. Porque surgem umas bobagens terríveis, como o neoclássico”. Casas apresentou a cidade ao mesmo tempo em que apresentava seus projetos – assim foi possível entender um pouco tanto sobre o entorno quanto sobre seus projetos (além dos paulistanos, havia projetos no Rio de Janeiro, Nova York e a loja da Natura, em Paris) .

“O modernismo paulistano não envelheceu nem amadureceu. E um de seus erros é privilegiar a forma e um discurso, ao invés da pessoa humana e do conforto”, diz, ao mesmo tempo em que confessa utilizar alguns de seus conceitos, como as linhas retas e o desbloqueio espacial. “Sou fã dessa arquitetura, apesar de achar que haja alguns erros”.

Confira a pequena entrevista que Casas deu à redação de AU após a conferência. E um trecho da conferência em vídeo:

aU – Qual a importância de estar aqui na Bienal?

Arthur Casas – O bom é mostrar um pouco do que fazemos e ver o que se faz fora do Brasil, principalmente na América Latina. Você sabe, por exemplo, o que faz o Rem Koolhaas, mas você não sabe o que faz o chileno, o argentino. Essa ligação poderia ser mais estreita. Tem arquitetos chilenos maravilhosos, por exemplo – mas em contrapartida, a arquitetura de interiores no Chile é horrorosa. Poderia ter um intercâmbio maior.

aU – O Brasil está de costas para a América Latina?

Casas – A América Latina está de costas para ela mesma, na verdade. E na verdade os problemas que existem no Uruguai, Argentina, Chile são muito mais semelhantes ao problema brasileiro do que o da Holanda. Por orçamento, por tipo de gente que banca o projeto. Aqui quem contrata é o cara final, o que muda toda a história, não é projeto público.

Arquitetura entre teoria e prática

2007-09-20T11:39:00.000-03:00

Ok, confesso que não conhecia Richard England. Ok, confesso que ia aproveitar o tempo da conferência para sair correndo escrever e atualizar o blog (por isso também não fiquem bravos por ter ficado algumas horas sem atualização e estar ainda escrevendo sobre o que aconteceu ontem). Mas, no meio da entrevista com Bratke, aquele sotaque meio inglês meio... (meio o que? sim, maltês – o arquiteto é de Malta, uma ilha do Mediterrâneo em que se fala inglês), bom, aquele sotaque e aquele jeito animado de falar me chamou a atenção -- isso mais a maneira caricatural do arquiteto (acrescentada à própria caricatura no telão). Fiquei. E vi um dos pontos altos das conferências do dia. Nada de obra atrás de obra, nada de um sem-fim de imagens. O que tivemos foi uma reflexão sobre arquitetura. Falem mal, ou não, concordem com o que England disse, ou não... Aqui teve frases de efeito, mas teve a prática da arquitetura no centro do debate. Não vou resumir a conferência, apenas separei algumas das frases de England, que começou prestando homenagem a Clorindo Testa e à “máquinha de energia” Jorge Glusberg. Leiam e opinem. No final, um vídeo com trecho da apresentação.

- "Delight" é o que, para mim, diferencia a arquitetura da construção;

- É incrível a histeria do ego dos arquitetos. O quanto os arquitetos acham que podem ser úteis? Alguém já ouviu um piloto de avião dizer: “Tenho um problema aqui, há algum arquiteto a bordo?”

- A humanidade precisa de emoção;

- Aprendi a iluminar, a trazer à luz, o não-essencial. A como balancear o vazio e o cheio em um projeto, porque ambos têm importância;

- Estamos na era no “internacional style” e do modernismo. Mas precisamos também olhar para o vernacular: há obras arquitetônicas maravilhosas, feitas por não-arquitetos, e com as quais podemos aprender muito;

- Precisamos aprender a respeitar e a ouvir as vozes do local em que será feita a implantação – essa é uma parte essencial do treinamento arquitetônico;

- O maior desafio para os arquitetos é criar uma igreja, tentar criar a sensação do sagrado;

- Para conhecer um lugar, as pessoas primero precisam conhecer sua memória;

- Em uma era globalizada, as nossas rotas são mais importantes: nos dizem de onde somos, o que somos e aonde estamos indo;

- Essa é para os estudantes: o que você desenha, fica em você. Porque não se desenha todo o edificio, mas sempre sua essência. Não posso acreditar que haja arquitetos que utilizem apenas computadores;

- A forma não segue a função, mas os sentimentos. Devemos ter mãos que vejam, olhos que sintam.

Importância antiga

2007-09-20T11:30:00.000-03:00

Carlos Bratke apresentou várias de suas obras no Brasil, de casas a edifícios, em uma sucessão de slides. Apenas algumas obras mereceram mais atenção e explicações, como o centro da Petrobras e da USP, em Cubatão, São Paulo (no slide da foto). Logo após sua conferência, Bratke deu uma palavrinha rápida com AU:

aU - Qual a importância de vir mostrar suas obras na Bienal?

Carlos Bratke - Para mim é muito importante do ponto de vista pessoal. Porque os primeiros intercâmbios entre Argentina e Brasil foram as mostras que se chamavam "Arquitetura Brasileira atual", e que mandávamos para cá. E eles mandavam a "Arquitetura Argentina Atual" para lá.

aU - Eram exposições?

Bratke - Era uma troca de exposições.

aU - Foi quando?

Bratke - Em 1983, por aí. Aí o Glusberg resolveu fazer as Bienais. E para mim foi legal, porque até esse tempo eu e aqueles arquitetos não alinhados -- o Tito, o Vasco, vários caras -- a gente não conseguia tirar a cabeça pra fora. Chegou um ponto em que, qualquer exposição que você mandava um trabalho no Brasil, você era bombardeado -- entrava uma igrejinha e acabou. Até que comecou a vir nosso trabalho pra cá. Vinha o pessoal da igrejinha e o pessoal mais jovem, que era a gente.

... E a entrevista foi interrompida por uma arquiteta argentina pedindo o site do Bratke, e o início da apresentação de Richard England. "Ele é otimo", disse Bratke, que saiu para ver a conferência -- história que fica para o outro post.

Os edifícios e as cidades

2007-09-19T19:01:00.000-03:00

“Elas vocês já conhecem de outras épocas, não?”, brincou Josep M. Botey ao falar sobre duas funcionárias da Bienal que preparavam o computador para sua apresentação – Botey falou logo após a conferência de Indio da Costa. E assim seguiu, entre aplausos e risos da platéia, brincando sempre que podia. Mas voltava ao tom sério quando o assunto era a boa maneira de se fazer arquitetura. “Um edificio por si só não é nada. É preciso saber o que veio antes, o que vai ser depois”, disse ao mostrar seus projetos, a maioria em Barcelona. Respeitar a cidade e fazer com que se aproximem da sociedade, “fazer com que o edificio se deixe conhecer pela sociedade. Não quero explicar os edificios, mas sim o comportamento deles dentro das cidades”.

Sonhos e panes

2007-09-19T17:12:00.000-03:00

Boas obras, boa recepção da platéia (que chegou a suspirar ao ver algumas imagens, como as casas de Angra e os novos projetos em Paraty)... mas também algum sufoco após uma pane na apresentação dos slides. A conferência de Indio da Costa foi a primeira após o almoço. “Saí atrasado para almoçar, cheguei atrasado (a conferência começou meia hora após o horário marcado) e me deram 20 minutos para falar o que tinha organizado falar em 45. Acho que acabei levando meia hora”, conta. É... na verdade foi bem mais do que meia hora e os organizadores quase tiraram Indio do palco...

Mas o saldo final, entre uma pane e outra, foi positivo graças à seleção e à qualidade das obras apresentadas (sim, no final todas puderam ser apresentadas). Indio saiu aplaudido. Sobre a Bienal e as conferências, disse à redação de AU: “Toda troca de informação é muito importante. Nós assistimos a três palestras anteriores aqui, com três visões diferentes de arquitetura. E isso é muito enriquecedor. Todos aqui temos sonhos individuais, mas esses sonhos individuais podem se transformar em um sonho coletivo, que é o sonho de melhorar de alguma maneira a vida das pessoas, de melhor a humanidade no âmbito que nos cabe, que é o âmbito do urbanismo e da arquitetura”.

No vídeo, uma pequena mostra da palestra, durante a pane (claro, para satisfazer tanto aos que, na enquete ao lado, pediram as fofocas e aos que pediram as imagens), com Indio da Costa falando sobre as conferências anteriores enquanto funcionários da Bienal tentam resolver o problema com os slides.

Arquitetura heróica ou leve?

2007-09-19T12:31:00.000-03:00

“Estou cansado, como acadêmico e como profissional de arquitetura, desse chamado minimalismo, e disso que as pessoas têm chamado de pós-modernismo do momento, desse tudo vale”, assim o espanhol José María Lozano fechou sua apresentação, a primeira conferência do primeiro dia da Bienal de Buenos Aires. Lozano, entre as apresentações de seus projetos mais recentes na Espanha, incitou à discussão do fazer arquitetônico: afinal, a prática ideal é aquela “leve” – ou blanda, como a caracterizou –, que está perto do usuário, ou é a arquitetura heróica, longe da sociedade? “É preciso encontrar a razão entre a vanguarda arquitetônica e a sociedade”, instiga.

Começa a terceira mais importante bienal de arquitetura

2007-09-19T12:28:00.000-03:00

A Bienal de Buenos Aires abriu hoje, 19 de setembro, as portas do Centro Cultural Borges, um local de exposições e conferências localizado dentro das Galerias Pacífico – um shopping no centro da capital conhecido pelas ruas cruzadas, a abóbada de vidro e uma cúpula central de 150 m²coberta por murais pintados.

Além das conferências que se extendem todos os cinco dias do evento das 10h às 21h – no primeiro dia a presença brasileira fica com Indio da Costa e Carlos Bratke – exposições de projetos internacionais e argentinos ocupam todo o primeiro piso e duas salas do segundo piso.

Primavera arquitetônica

2007-09-17T12:03:00.000-03:00

Durante cinco dias (19 a 23 de setembro), Buenos Aires se transforma em centro de discussão da prática arquitetônica, com exposições e conferências de arquitetos de todo o mundo -– a presença brasileira neste ano é garantida com nomes como o de Ruy Ohtake e do Pritzker Paulo Mendes da Rocha. O evento portenho, aliás, acontece cerca de dois meses antes da Bienal brasileira, em São Paulo (10 de novembro a 16 de dezembro), fato que faz do segundo semestre de 2007 uma explosão de idéias e debates sobre o que é fazer arquitetura na Argentina, no Brasil, na América Latina e no mundo neste início de século.

Para selecionar e informar o melhor dessas discussões, a redação de aU propôs a produção um conteúdo inovador: pela primeira vez, acompanha ao vivo e on-line tudo o que acontece na Bienal e passa para o internauta, neste blog, as críticas, análises, depoimentos, imagens exclusivas e as novidades que acontecem em Buenos Aires. O formato do blog agiliza a publicação das informações, ao mesmo tempo em que convida os leitores de aU (e agora também deste blog) a participarem com comentários.